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마리오 푸조의 소설을 공동 각색하고 연출한 《대부》가 뉴욕에서 세계 초연. 코를레오네 가문의 권력 승계와 가족의 갈등을 그린 작품으로, 말런 브랜도와 알 파치노가 주연을 맡은 전환점.

각본과 연출을 맡은 《레인 피플》로 제17회 산세바스티안국제영화제 최우수작품상인 황금조개상을 수상. 개인의 삶과 이동을 중심에 둔 초기 영화 세계를 국제무대에서 인정받은 성과.

조지 루카스와 함께 샌프란시스코에 영화 제작사 아메리칸 조이트로프를 설립. 젊은 영화인들의 독립적인 제작 활동과 새로운 영화 기술을 지원하는 기반 마련.

루카스필름의 첫 장편 제작작이자 조지 루카스의 두 번째 장편 연출작 《청춘 낙서》의 미국 개봉. 고향 모데스토와 1960년대 초 자동차·라디오 문화를 바탕으로 한 성장영화로, 프랜시스 포드 코폴라가 제작하고 게리 커츠가 공동제작에 참여.

저예산 제작에도 큰 흥행 성공과 아카데미상 5개 부문 후보 지명을 기록한 작품. 이 성공은 루카스가 다음 프로젝트 《스타워즈》를 추진할 수 있는 창작·재정적 기반을 마련한 전환점.

조지 루카스가 USC 학생 단편 《Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB》을 확장해 완성한 첫 극장용 장편 《THX 1138》의 뉴욕·로스앤젤레스 개봉. 프랜시스 포드 코폴라가 총괄제작자로 참여한 아메리칸 조이트로프 초기 프로젝트로, 루카스와 월터 머치가 각본을 공동 집필.

번호로 불리며 약물과 감시로 통제되는 지하 사회에서 개인의 탈출을 그린 실험적 SF. 흥행은 제한적이었지만 루카스의 장편 연출 경력과 독립 제작 노선의 출발점이 된 작품.

마틴 스콜세지·프랜시스 포드 코폴라·우디 앨런이 각각 한 편씩 연출한 옴니버스 《뉴욕 스토리》가 뉴욕에서 개봉. 앞서 2월 26일 뉴욕 현대미술관에서 세계 프리미어를 열었으며 로스앤젤레스 개봉은 3월 3일로 이어졌다. 세 에피소드는 뉴욕이라는 공간을 공유하지만 독립된 이야기로 구성되었다.

스콜세지는 리처드 프라이스 각본의 《인생 수업》(Life Lessons)을 연출했다. 닉 놀테가 중년 화가 라이오널 도비, 로재나 아켓이 그의 조수 폴렛을 연기하며, 사적인 욕망과 질투가 예술적 작업과 얽히는 관계를 그린다. 이 에피소드의 편집은 오랜 협업자 셀마 스쿤메이커가 맡았다.

코폴라는 딸 소피아 코폴라와 공동 집필한 《Life Without Zoë》를 연출. 부유한 집안의 소녀 조이가 뉴욕의 호텔에서 겪는 모험을 다룬 에피소드.

마틴 스콜세지·스티븐 스필버그·프랜시스 포드 코폴라·조지 루카스 등 영화인들이 영화 유산 보존을 위한 필름 파운데이션의 설립을 발표. 영화 아카이브와 제작사의 협력, 복원 기금 마련, 보존의 필요성에 대한 대중 교육을 주요 목표로 제시한 비영리 단체의 출범.

프랜시스 포드 코폴라 감독의 《대부 2》가 미국에서 개봉. 마이클 콜레오네가 조직을 이끄는 현재와 아버지 비토의 젊은 시절을 교차하는 범죄 서사극. 로버트 드 니로가 말론 브랜도의 비토 콜레오네를 젊은 시절의 모습으로 이어받아, 이민 초기의 생활과 조직의 기반을 다지는 과정을 연기한 작품.

프랜시스 포드 코폴라가 감독·제작을 맡고 마리오 푸조와 각본을 공동 집필. 비토의 권력 형성과 마이클이 치르는 대가를 교차해 가족과 조직의 역사를 확장한 속편.

제47회 아카데미상에서 《대부 2》가 작품상·감독상·각색상·남우조연상·미술상·음악상 등 6개 부문 수상. 프랜시스 포드 코폴라는 감독상과 마리오 푸조와 공동 집필한 각본의 각색상, 그레이 프레더릭슨·프레드 루스와 함께 제작자로서 작품상을 수상.

로버트 드 니로는 젊은 비토 코를레오네 역으로 생애 첫 아카데미상인 남우조연상을 수상. 비토의 이민과 조직 형성 과정을 연기해, 알 파치노가 맡은 마이클의 현재와 병치되는 가문의 과거를 구축. 말런 브랜도가 전편에서 연기한 비토와 같은 인물의 서로 다른 시기를 연기해 받은 연기상.

프랜시스 포드 코폴라와 엘리노어 코폴라의 딸 소피아가 뉴욕에서 출생. 이듬해 개봉한 《대부》의 세례 장면에 아기로 출연했으며, 훗날 감독과 각본가로 활동한 영화인.

미국 미시간주 디트로이트에서 카마인 코폴라와 이탈리아 코폴라의 아들로 출생. 어린 시절 가족과 함께 뉴욕으로 이주해 성장.

《지옥의 묵시록》을 완성 전 편집본인 ‘작업 중인 작품’ 형태로 칸국제영화제 경쟁부문에서 공개. 베트남전의 폭력과 광기를 다룬 작품을 미국 극장 개봉에 앞서 선보인 상영.

프랜시스 포드 코폴라가 각본·연출·제작을 맡은 《컨버세이션》의 로스앤젤레스 개봉. 진 해크먼이 연기한 도청 전문가의 불안과 책임을 중심으로 감시와 사생활의 문제를 다룬 스릴러.

S. E. 힌턴의 소설을 각색한 《아웃사이더》의 미국 개봉. 오클라호마주 털사에서 가난한 청소년 집단과 부유한 청소년 집단의 충돌을 통해 우정과 계층 갈등을 그린 프랜시스 포드 코폴라의 영화.

C. 토머스 하월·맷 딜런·랠프 마치오를 비롯해 패트릭 스웨이지, 롭 로, 에밀리오 에스테베스, 톰 크루즈, 다이앤 레인 등이 출연. 학생들과 학교 사서의 원작 영화화 요청을 계기로 제작했으며, 코폴라는 같은 작가의 소설을 원작으로 한 《럼블 피쉬》로 작업을 이어 간 시기.

프랜시스 포드 코폴라와 S. E. 힌턴이 공동 각본을 쓴 《럼블 피쉬》의 뉴욕 개봉. 맷 딜런이 연기한 러스티 제임스와 미키 루크가 맡은 형 ‘모터사이클 보이’를 중심으로 청소년의 불안과 형에 대한 동경을 다룬 영화.

《아웃사이더》에 이어 일부 배우·제작진과 다시 협업하면서 흑백 화면, 부분적인 색채와 스튜어트 코플랜드의 음악을 활용한 작품. 사실적인 청춘극에서 벗어나 시간과 기억을 강하게 양식화한 영상으로 표현.

캐슬린 터너와 니컬러스 케이지가 출연한 《페기 수 결혼하다》의 미국 확대 개봉. 이혼을 앞둔 중년 여성이 고교 동창회에서 쓰러진 뒤 1960년의 자신으로 돌아간다는 설정을 통해 결혼과 후회, 인생의 선택을 다룬 코폴라의 판타지 드라마.

뉴욕영화제 상영과 10월 8일 로스앤젤레스·뉴욕 선개봉에 이어 전국 관객에게 소개된 작품.

프랜시스 포드 코폴라가 브램 스토커의 소설을 영화화한 《드라큘라》의 한국 개봉. 1992년 11월 13일 미국에서 먼저 개봉한 고딕 공포·로맨스 영화.

드라큘라 백작이 죽은 아내를 닮은 미나를 발견하고 영국으로 향하면서 벌어지는 이야기. 키아누 리브스는 미나의 약혼자이자 백작의 성을 방문하는 법률가 조너선 하커로 출연하고, 게리 올드먼이 드라큘라, 위노나 라이더가 미나를 연기. 이시오카 에이코의 의상과 강하게 양식화한 미술·촬영으로 고전 공포의 시각적 전통을 재해석한 작품.

프랜시스 포드 코폴라가 연출한 《터커》의 미국 개봉. 제프 브리지스가 자동차 혁신가 프레스턴 터커를 연기하고, 새로운 자동차를 만들려는 발명가가 산업의 이해관계와 제도적 압력에 부딪히는 과정을 그린 전기영화.

조지 루카스가 총괄제작에 참여한 루카스필름·조이트로프 공동 제작 작품으로, 독립적인 창작자와 거대 조직의 갈등을 자동차 개발의 역사에 비춰 다룬 영화.

존 그리셤의 소설을 프랜시스 포드 코폴라가 각색·연출한 《레인메이커》의 한국 개봉. 맷 데이먼이 맡은 신참 변호사가 보험금 지급을 거부한 대형 보험회사에 맞서는 법정 드라마로, 대니 드비토와 클레어 데인즈 등이 함께 출연.

미국에서는 1997년 11월 21일 개봉한 작품. 코폴라는 이후 약 10년 만에 《유스 위드아웃 유스》로 장편 연출에 복귀.

프랜시스 포드 코폴라가 각본·제작·연출한 《트윅스트》의 토론토국제영화제 공개. 발 킬머가 연기한 작가가 작은 마을의 살인 사건과 꿈속의 소녀, 에드거 앨런 포의 형상에 이끌리는 공포영화. 엘르 패닝·브루스 던·벤 채플린 등이 함께 출연한 작품.